Archives de la catégorie ‘CLASSES DE 4è’


NOUVELLE ECOUTE :


MISSA CRIOLA, Ariel Ramirez, 1963. Cette messe est composée sur des thèmes populaires d’Amérique du Sud. Elle comporte les 5 parties habituelles de l’office religieux catholique : Kyrie, Gloria, Credo, Sanctus, Agnus Dei mais le texte est en espagnol, et non en latin. Le choix de ces mélodies, rythmes et instruments rend l’œuvre plus vivante et festive. Même si le côté solennel est bien représenté par le rythme Yaravi de la partie B.

3 Parties :

A : Rythme Carnavalito, festif. Instruments :

Charangos (sorte de guitare bolivienne),

Bombo,

grelots (percussion)…


B : Chant plus langoureux, rythme de Yaravi (plus lent, valeur longue, plus méditatif)


A’ : Retour Rythme Carnavalito, festif. Apparition des Quenas (flûte droite des Andes)

Texte :

A. Gloria a Dios, en las alturas, yen la tierra, paz a los hombres, que ama el Señor
Te alabamos, te bendecimos, te adoramos, glorificamos, te damos gracias,
Por tu inmensa Gloria, Señor Dios, Rey celestial

B. Dios Padre todo poderoso, Señor Hijo unico Jesu Cristo
Señor Dios, cordero de Dios, Hijo del Padre, tu que quittas los pecados del mundo
Ten piedad de nosotros, atiende nuestras suplicas, tu que reinas con el Padre, ten piedad de nosotros

A’. Porque tu solo eres Santo, solo tu, Senor tu solo, tu solo altissimo Jesu Cristo, con el Espiritu Santo
En la gloria, de Dios Padre, Amen

Traduction en Latin :

Gloria in excelsis Deo
Et in terra pax hominibus bonae voluntatis.
Laudamus te. Benedicimus te. Adoramus te.
Glorificamus te. Gratias agimus tibi
propter magnam gloriam tuam,
Domine Deus, Rex caelestis,
Deus Pater omnipotens.
Domine Fili unigenite, Jesu Christe.
Domine Deus, Agnus Dei, Filius Patris,
qui tollis peccata mundi, miserere nobis.
qui tollis peccata mundi, suscipe deprecationem nostram ;
qui sedes ad dexteram Patris, miserere nobis.
Quoniam tu solus Sanctus,
tu solus Dominus,
tu solus Altissimus, Jesu Christe.
Cum Sancto Spiritu :
in gloria Dei Patris. Amen.

En français :

Gloire à Dieu, au plus haut des cieux,
Et paix sur la terre aux hommes de bonne volonté[1].
Nous te louons, nous te bénissons, nous t’adorons,
Nous te glorifions, nous te rendons grâce,
pour ton immense gloire,
Seigneur Dieu, Roi du ciel,
Dieu le Père tout-puissant.
Seigneur, Fils unique, Jésus Christ,
Seigneur Dieu, Agneau de Dieu,le Fils du Père.
Toi qui enlèves le péché du monde, prends pitié de nous
Toi qui enlèves le péché du monde, reçois notre prière ;
Toi qui es assis à la droite du Père, prends pitié de nous.
Car toi seul es saint,
Toi seul es Seigneur,
Toi seul es le Très-Haut,
Jésus Christ, avec le Saint-Esprit
Dans la gloire de Dieu le Père. Amen.
Publicités

AUDITION :

Pour écouter cette pièce, laisser le curseur dessus, et patientez, OU cliquez dessus, OU MIEUX : clic droit sur le fichier, puis « enregister la cible du lien sous… » afin de l’avoir en permence sur votre disque dur sans avoir besoin de vous connecter.

Ravi Shankar, Kirwani

La musique en Inde est de nature divine. Elle est liée à la religion (hindouisme). Selon la mythologie indienne, c’est par un son que Brâhma aurait crée l’univers. Du coup, les dieux et déesses indiens, comme Sarasvâti (la femme de Brâhma) sont souvent représentés avec des instruments (ici, le Vina, ancêtre du sitar)

Sarasvati

En Inde, les morceaux traditionnels sont appelés râgas, ils ont des humeurs particulières.

Râga : combinaison de notes qui suggère des sentiments particuliers (joie, tristesse, etc. … ) ou un moment de la journée ou de l’année.

La musique indienne est souvent structurée en 3 parties :

Alap : sorte d’introduction lente où on annonce la couleur (raga) de la pièce
Jor : entrée des cellules rythmiques par les tablas (tala)
Jhala : sorte de bouquet final rapide, où le sitar prend une plus grande importance rythmique

Cette musique a inspiré de nombreux groupes de rock, comme les Beatles, qui ont repris la structure, les instruments et les couleurs (râgas) de la musique indienne.


Pour la semaine du 29/01/18, chers 4è, vous devez réaliser un exposé oral, seul ou en groupe, sur une musique traditionnelle d’inspiration religieuse de votre choix.

Certaines consignes sont à respecter :

– Seul, l’exposé doit durer 5 min maximum

– En groupe de 3 personnes minimum, 4 maximum, il doit durer environ 10 min. Ne pas aller au-delà.

– Un lien doit être fait entre votre musique et les traditions du pays en question, et sa relation éventuelle avec leur religion

– Vous pouvez utiliser tout support : affiche, projection de photo, réalisation de diaporama (attention, si vous y mettez un fichier audio ou vidéo, pensez à l’apporter, et à ne pas y mettre uniquement le lien !), fichier son, fichier vidéo, photocopies,…

– Votre exposé ne doit pas être une lecture, vous devez en prendre connaissance et vous détacher de votre fiche

– Ne faites pas de copié-collé issu d’un site internet.

 

N’attendez pas la dernière minute pour composer votre groupe, et trouver le sujet de votre exposé. Il n’y a pas que le gospel. Allez voir dans les pays tibétains, orientaux, africains, américains, de l’est, d’Amérique du Sud… La Terre est immense… Les différences religieuses, traditionnelles et culturelles sont incroyablement riches… Prouvez-le !


COURS :  

Le « Chant des oiseaux » de Clément Janequin, de la Renaissance musicale (XVIè s.)

Le texte est difficilement compréhensible. Les paroles sont brouillées, les voix partent en décalé, en IMITATION.

exemple :

Réveillez-vous coeurs endormis
……..Réveillez-vous coeurs endormis
………….Réveillez-vous coeurs endormis
………………..Réveillez-vous coeur endormis

Ce qui fait que nous comprenons moins le texte, car il est scandé par tous les chanteurs, mais pas en même temps. Ce n’est pas vraiment un canon, puisqu’ici, les chanteurs ne chantent que le même texte, mais pas la même mélodie à la même hauteur, comme dans un vrai Canon (par exemple « Ensemble » de JJ. Goldmann)

Pour imiter le chant des oiseaux, le compositeur utilise des onomatopées, ce qui était courant à cette période.

Définitions :
Imitation : départ d’un motif musical en décalé. Cela brouille des paroles.
Onomatopée : mot inventé dont le son est censé imiter une chose. On en trouve dans les musiques de la Renaissance, dans les Bandes dessinées etc. … 

 

Je vous propose de réécouter (avec illustrations) cette pièce, en étant attentif sur les différents caractères utilisés par un même chanteur et l’accompagnement au piano, évocateur de l’environnement (galop, vent…) :

Erlkönig
Johann Wolfgang GoetheWer reitet so spät durch Nacht und Wind ?
Es ist der Vater mit seinem Kind;
Er hat den Knaben wohl in dem Arm,
Er faßt ihn sicher, er hält ihn warm.Mein Sohn, was birgst du so bang dein Gesicht ? –
Siehst Vater, du den Erlkönig nicht ?
Den Erlenkönig mit Kron und Schweif  ? –
Mein Sohn, es ist ein Nebelstreif. –»Du liebes Kind, komm, geh mit mir!
Gar schöne Spiele spiel ich mit dir;
Manch bunte Blumen sind an dem Strand,
Meine Mutter hat manch gülden Gewand.«Mein Vater, mein Vater, und hörest du nicht,
Was Erlenkönig mir leise verspricht? –
Sei ruhig, bleibe ruhig, mein Kind;
In dürren Blättern säuselt der Wind. –
»Willst, feiner Knabe, du mit mir gehn?
Meine Töchter sollen dich warten schon;
Meine Töchter führen den nächtlichen Reihn
Und wiegen und tanzen und singen dich ein.«Mein Vater, mein Vater, und siehst du nicht dort
Erlkönigs Töchter am düstern Ort? –
Mein Sohn, mein Sohn, ich seh es genau:
Es scheinen die alten Weiden so grau. –
»Ich liebe dich, mich reizt deine schöne Gestalt;
Und bist du nicht willig, so brauch ich Gewalt.«
Mein Vater, mein Vater, jetzt faßt er mich an!
Erlkönig hat mir ein Leids getan! -Dem Vater grauset’s, er reitet geschwind,
Er hält in den Armen das ächzende Kind,
Erreicht den Hof mit Mühe und Not;
In seinen Armen das Kind war tot.Légende :
Gras :Narrateur
Gras et souligné : le père
Normal : l’enfant
Italique : le Roi des Aulnes
Le Roi des Aulnes
Johann Wolfgang GoetheQui chevauche si tard dans la nuit dans le vent ?
C’est le père avec son enfant,
Il serre le garçon dans ses bras,
Il le tient fermement, il le garde au chaudMon fils, pourquoi caches-tu ton visage d’effroi ?
Père, ne vois-tu pas le Roi des Aulnes ?
Le roi des Aulnes avec couronne et traîne ?
Mon fils, c’est une traînée de brouillard.Toi cher enfant, viens, pars avec moi !
Je jouerai à de bien jolis jeux avec toi,
Il y a tant de fleurs multicolores sur le rivage
Et ma mère possède tant d’habits d’orMon père, mon père, n’entends-tu pas
Ce que le Roi des Aulnes me promet doucement ?
Calme-toi, reste calme, mon enfant,
Le vent murmure dans les feuilles mortes
Veux-tu, gentil garçon, venir avec moi ?
Mes filles doivent d’attendre déjà
Mes filles mènent la ronde nocturne,
Elles te bercent, dansent et chantentMon père, mon père, ne vois-tu pas là-bas
Les filles du Roi des Aulnes cachées dans l’ombre ?
Mon fils, mon fils, je le vois bien,
Les saules de la forêt semblent si gris.
Je t’aime, ton joli visage me touche,
Et si tu n’es pas obéissant, alors j’utiliserai la force !
Mon père, mon père, maintenant il me saisit
Le Roi des Aulnes me fait mal.Le père frissonne d’horreur, il chevauche promptement,
Il tient dans ses bras l’enfant gémissant
Il parvient au village à grand effort
Dans ses bras l’enfant était mort.

COURS À RECOPIER :

L’Ostinato de triolets (rythme avec 3 notes par temps ou pulsation, très rapide ici) au piano représente le galop régulier du cheval. Les notes ascendantes et descendantes, représentent le vent caressant les feuilles des arbres.

OSTINATO : répétition continue d’un motif mélodique et/ou rythmique

On entend le piano ralentir à la fin : le galop du cheval s’arrête, tout comme le cœur de l’enfant. Il conclue l’histoire.

Petit rappel : La voix est une voix d’homme, ni trop aigüe, ni trop grave, c’est donc une voix de Baryton

4è : Travail de création

Publié: 21 septembre 2017 dans CLASSES DE 4è

Merci de télécharger la version instrumentale que vous avez choisi dans votre groupe pour la création du texte de votre « œuvre » :

RDV ici :

CLIQUEZ POUR AVOIR ACCES A LA MUSIQUE CHOISIE

ou téléchargez ici (CLIC-DROIT Télécharger le fichier lié sous… / ou enregistrer la cible du lien sous…)

MUSIQUE 1 : music-fredji-welcome-sunshine.mp3

ou via YouTube

MUSIQUE 2 : neirda-prod-nothing-else-89-bpm-free-beat-instrumental.mp3

ou

MUSIQUE 3 : music-ikson-cruise.mp3

ou

MUSIQUE 4 : neirda-prod-woow-76-bpm-free-beat-instrumental.mp3

ou

MUSIQUE 5 : nowe-horizon.mp3

ou

 

VOICI LES CONSIGNES À APPLIQUER SANS BRÛLER LES ETAPES (tout est à faire en classe !)

Séance1 Présentation du projet

Formation des groupes (3,4 ou 5)

Écoute des différentes musiques proposées.

Explication des formes réalisables : strophiques, rondo, …

— La forme binaire : partie A (reprise) / partie B (reprise)

— Le canon musical : A, repris à tour de rôle par plusieurs chanteurs ou instrumentistes

— La forme « lied » : A / B / A’ (retour de A avec quelques changements)

— La forme rondo : A / B / A / C / A / D / A… (proche du type couplet / refrain)

— La forme « pot-pourri » : enchaînement de tous les airs les plus connus d’une œuvre.

— La forme narrative : la musique évolue en suivant les événements contenus dans l’histoire.

 

Les élèves élaborent une fiche d’écoute où ils noteront leurs sensations, sentiments, les images évoquées pour chaque musique proposée.

 

Ils doivent amener téléphone, tablette ou casque avec la musique choisie pour les séances suivantes

 

Séance2 : Travail de groupe

Les groupes ont choisi leur musique proposée. Elle a été téléchargée préalablement sur le site ou diffusée en classe afin d’être enregistrée par les téléphones des groupes qui auront choisi telle ou telle musique…

Développement et approfondissement des sensations, sentiments éveillés par la musique choisie pour aboutir à une première ébauche de texte.

Travail à la maison : reprise du premier jet.

 

Séance 3 : poursuite

Début de travail de rédaction au propre… Suite du projet

Une fois les premiers jets écrits le prof passe et écoute les choix artistiques des élèves.

Cette première version sera évaluée

On enchaîne ensuite sur la mise en forme d’interprétation de sa musique : RAP, SLAM, ou CHANSON MELODIQUE, à vous de choisir !

Séance 4 : achèvement et entrainement.

version définitive des textes. Entraînement.

 

L’évaluation finale prendra en compte la qualité rédactionnelle ainsi que la qualité de la mise en voix et de l’interprétation qui peut être sous 3 formes : RAP, SLAM, ou CHANSON MELODIQUE

Séance 5 : évaluation de la version définitive

Organisation /4 Qualité du texte /4 Investissement /4 Interprétation, sérieux, coordination /4 Interprétation des émotions /4

4è, SEQUENCE 1, Séance 1

Publié: 18 septembre 2017 dans CLASSES DE 4è

SEQUENCE 1 : Quels rapports entretiennent le texte et la musique ?

« DER ERLKÖNIG » (= le Roi des Aulnes),

Tableau illustratif, "die Erlkönig"
Tableau illustratif, « der Erlkönig »Copyright: ©Cristina Marsi. All rights reserved!

En cours, nous avons écouté, et remarqué que dans un tout autre style que la musique de variété, la musique est aussi utilisée pour décrire un texte. Nous avons écouté une pièce savante (ou classique, c’est à dire plus élaborée).

Cette pièce est sur un poème allemand, accompagné d’un piano. On appelle ce genre un LIED.

COURS À RECOPIER : 

SEQUENCE 1 : Quels rapports entretiennent le texte et la musique ?

Audition : « DER ERLKÖNIG » (= le Roi des Aulnes), 

 Un lied (pluriel : Lieder est une composition brève pour une voix accompagnée par un piano ou par un ensemble instrumental, sur un poème de langue allemande.

Il n’y a qu’un seul chanteur, mais il utilise plusieurs registres et il s’exprime différemment selon les personnages qu’il représente. Il en représente 4 :
– Le narrateur (celui qui raconte la pièce au début, et qui annonce la mort de l’enfant à la fin),
– le Roi des Aulnes qui veut convaincre l’enfant de le suivre,
– l’enfant terrorisé par les appels du Roi des Aulnes,
– le père qui ne voit pas le Roi des Aulnes, et qui veut donc rassurer son enfant.

La voix représente bien ces différents personnages, et en suivant le texte, et en écoutant l’expression de certains passages, il est facile d’entendre quel personnage est représenté.

En fait, l’enfant, qui avait des hallucinations, prévenait son père de la mort qui le guettait, et il avait raison, car à la fin de la pièce, l’enfant meurt…